更让我感触的是我们有一位学员带着孩子来上课，孩子在外面哭了就出去哄哄，哄好了马上就又回来马上进入学习状态中，这让我们每个人更有了努力的劲。在舞蹈里我就像是懵懂无知的`小孩子，张老师都说第一天看到我们的时候眼睛里漏出的是迷茫，在老师们的指导教导下，我们有了更坚定的目标，看到了我们的炙热与奋斗，在考试那天我看到了张老师眼神里漏出高兴，开心与肯定，那时我想我们的努力是值得的。我们美丽的张老师每天都以微笑的充满朝气的脸庞面对身边的每个人，用快乐感染着我们每个人，我想这就是舞蹈的魅力所在，之所以让我着迷的原因所在吧。

总之，一直以来对舞蹈的爱好和舞蹈的学习带给我很多的感触，也的确学到了不少的东西。在此感谢本次学习中的老师给予我们悉心和耐心的指导，老师们辛苦了。相信学习舞蹈会给我带来更多意想不的收获。祝大家新年快乐，努力达到想要的目标，加油！

学舞蹈的心得体会篇2

另一个奇妙的舞蹈乐园，华尔兹舞步在速度缓慢的三拍子舞另一个奇妙的舞蹈乐园，乐园华尔兹。华尔兹。曲中流畅地运行，曲中流畅地运行，因为有明显的升降动作，因为有明显的升降动作，感觉就像一起一伏连绵不断的波涛，加上轻柔灵巧的倾斜、摆荡、断的波涛，加上轻柔灵巧的倾斜、摆荡、反身和旋转动作以及各种优美的造型，使其具有庄重典雅、华丽多姿的独特风韵，“舞中之后”有舞中之后”美的造型，使其具有庄重典雅、华丽多姿的独特风韵，的美称。华尔兹缓和柔美，而且舞蹈时对身体的控制有助于塑造优美的美称。华尔兹缓和柔美，而且舞蹈时对身体的控制有助于塑造优美的体形。

此外，华尔兹还能培养高雅的气质，增强自信心。于是，的体形。此外，华尔兹还能培养高雅的气质，增强自信心。于是，在老师的引领下，我认真地学习并领略着美妙华尔兹中的趣味。老师的引领下，我认真地学习并领略着美妙华尔兹中的趣味。虽然每周只有一节课，但我坚持着积极地去学习体育舞蹈这一课虽然每周只有一节课，程，日积月累，受益匪浅。日积月累，受益匪浅。首先，我认识到，学习体育舞蹈，基础最重要，不能贪多、贪快，首先，我认识到，学习体育舞蹈，基础最重要，不能贪多、贪快，一定要把最简单的东西跳好。舞蹈在给人美感的同时也给我带来了一一定要把最简单的东西跳好。舞蹈在给人美感的同时也给我带来了一份恬静的心情，一分自信，让我忘掉烦恼。份恬静的心情，一分自信，让我忘掉烦恼。

将近一个学期的体育舞蹈学习让我感触最深的就莫过于心境的改变，个性的开朗和自信心的'树学习让我感触最深的就莫过于心境的改变，立。我想，这就是舞蹈的魅力所在。我想，这就是舞蹈的魅力所在。其次，我体会到体育舞蹈不光是要能跟着节奏跳正确，其次，我体会到体育舞蹈不光是要能跟着节奏跳正确，更重要的是要在舞蹈中加入自己对音乐和舞种风格的理解，不仅要“是要在舞蹈中加入自己对音乐和舞种风格的理解，不仅要“形”到，更要“神”到，姿态往往比舞步更能显示一个人的舞蹈素养。在刚开更要“姿态往往比舞步更能显示一个人的舞蹈素养。始学习体育舞蹈的时候，我只是照着老师的样子，机械地模仿，始学习体育舞蹈的时候，我只是照着老师的样子，机械地模仿，没有加入对精髓的体会，动作便显木讷呆板、没有感染力。加入对精髓的体会，动作便显木讷呆板、没有感染力。后来才逐渐领悟到舞蹈时不仅要注意动作的规范标准，还应注重面部表情的配合，悟到舞蹈时不仅要注意动作的规范标准，还应注重面部表情的配合，与舞伴的交流，在每个动作中融入对音乐风格的独特理解，与舞伴的交流，在每个动作中融入对音乐风格的独特理解。

学舞蹈的心得体会篇3

20xx年8月15、16日两天在合肥师范附小为期二天的关于中小学合唱和舞蹈的培训开始了。培训主讲老师是安徽师范大学指挥陈老师，和省歌舞蹈团陶老师，我有幸能参加这次合唱和舞蹈培训活动真是让我受益匪浅。上午陈老师像我们大家介绍了合唱排练时的正确步骤和指挥的手法，例如四二拍，四三拍等内容与我们互动交流，下午陈老师用合唱曲《飞来的花瓣》与我们包河区所有的音乐教师配合现场示范教学，培训现场热烈激动，所有音乐老师都积极配合，陈老师的现场教学也很很认真和细致，这次培训不仅让我充实了更多的理论知识，也通过了现场排练学习到了更多实践知识。加上与来自全区的老师们聚集一堂，相互交流工作中出现的.问题和经验，较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。下面我将自己的几点体会总结如下：

合唱是声音的共性的艺术，是通过多声部多层次多种表现手段及处理方法达到高度协和的一种综合性极强的艺术表现形式，合唱这种艺术更多地是淹没自己而突出集体，所以它是群体艺术的结晶，是一个有机组合的和谐的整体。

在排练合唱时让学生学会打节拍和看指挥，牢记只要开口歌唱就要打节拍，眼睛看指挥。让我了解了排练合唱的正确步骤：1准确识谱、2填词、3分析理解解释表达表现演绎等。特别在识谱这个环节一定要防止出错，而不是唱错了再改错。在挑选合唱队员时，二年级以上进入合唱团最合适，人员分布最好像枣核型，两头小，中间大。音准最重要，不能要求每个孩子都唱合唱。合唱队训练最好用五线谱。合唱排练遵循合唱魔方的9件事：音准、节奏、速度、力度、用声、乐句、吐字、均衡、结构及其变化。特别在乐句上，如果想纠正就从三个方面改正，把一句歌词比作一条鱼，鱼头要清晰，鱼腹要饱满，鱼尾要轻盈。

加上通过陶老师的教学对我也有很大的启发，给中小学生排合唱不能单单是为了唱而唱，我觉得合唱是应该让孩子们一起开心的歌唱，站着动也不动的状态，不是对当今儿童的方法，艺术是心灵的艺术，要让孩子打心底里高兴的做这件事，所以将舞蹈动作穿插到合唱作品中，相信孩子们一定更加喜欢。

当然，合唱指挥这门音乐艺术绝非一日之功，也不是听几节课就能掌握的了的。我要以这次培训学习为契机，将老师所传授的知识转化为自己的东西，乘着歌声的翅膀不断实践、不断提高，为丰富孩子们的艺术活动，提高校外的艺术水平贡献自己的力量。

学舞蹈的心得体会篇4

在现今社会，就业问题就似乎总是围绕在我们的身边，成了说不完的话题。招聘会上的大字报都总写着“有经历者优先”可还在校园里面的我们这帮学子社会经历又会拥有多少呢？所以，实习对我们来说真的是一次很好的锻炼时机。

来到xx中学已有一个半月时间，回忆这段时间的实习生活，我感触很深，在过去一个月中团结互助、积极上进，各方面工作都完成的`及时、实效；所有实习生也都积极参与到六道河中学的各项活动，为六中建立献出自己的一份力量。

作为个人工作来说，这一个多月的时间我已经渐渐在工作中适应了环境。课中的教课和欣赏课也都尝试了，欣赏课由于时间关系只上了一节，课堂上存在的问题在教师指导下已经根本掌握。教课经过屡次课堂教学经历和指导教师的随堂指导已经根本掌握课堂构造，在课堂导入、课堂时间掌握和调动学生积极性方面都有了很大的进步。

在这段时间教学中我深化体会到备课的重要性，要想有一个有条不紊的课堂，让学生在45分钟时间里掌握一首歌的舞蹈节奏，这就需要教师对教学内容掌握熟络、运用自如，能以学生喜欢的方式向大家展示，抓住学生的注意力，以到达教学目的；备课就是教师储存知识和构思教学构造的过程，通过备课，对知识掌握越加准确，在此根底上构思出让学生更加感兴趣的课堂教学。

自开学第二周在综合组的组织下成立了舞蹈队以来，由于不是舞蹈专业，之前也不会太多成品舞蹈，所以致舞蹈队成立我也是一边做教师一边做学生，跟着视频学了然后教给学生，在学习和教学过程中不断探究教学方法。在教学中我能深化感受到学生对舞蹈的喜欢，虽然他们在舞蹈方面是零根底，虽然他们最开始都很羞涩、动作很僵硬，但他么一直在坚持，一直很尊重我。

作为教师，看着天真、纯洁的他们，我那颗本来摇动的心在和他们的接触中逐渐坚决；虽然舞蹈备课中我遇到了很多专业困难，虽然我要付出比他们多一倍的努力，但我没有放弃，我没有气馁，想到学生们那渴望的眼神，所有的努力都是值得的。作为一名教师这是一种认可，是一种信任更是一种责任。

实习的路我们才走了一小局部，还有很多需要我们学习的东西，还有很多意想不到的考验等着我们；如今我们需要做的就是认真学习我们的专业知识，同时在平时工作中向前辈谦虚请教非专业知识，做一名有责任感的人民教师。

学舞蹈的心得体会篇5

一、体育舞蹈简介

体育舞蹈，又称“国际标准舞”，由社交舞转化而来，是体育与艺术高度结合的一项体育项目，是一种男女为伴的步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群：摩登舞和拉丁舞，十个舞种。其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求，组编成各自的成套动作。

（一）摩登舞

摩登舞（modern）又译"现代舞"。特点是由贴身握抱的姿势开始，沿着舞程线逆时针方向绕场行进。步法规范严谨，上体和胯部保持相对稳定挺拔，完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。具有端庄典雅的绅士风度。曲调大多抒情优美，旋律感强。服饰雍容华贵，一般男着燕尾服，女着过膝蓬松长裙。

（二）拉丁舞

拉丁舞（latin）的特点是舞伴之间可贴身，可分离。各自在固定范围内辐射式地变换方向角度，展现舞姿。步法灵活多变，各舞种通过对胯部及身体摆动不同的技术要求，完成各种舞步，表现各种风格。舞姿妩媚潇洒，婀娜多姿。风格生动活泼，热情奔放。曲调缠绵浪漫，活泼热烈，节奏感强。着装浪漫洒脱，男着上短下长的紧身或宽松装，女着紧身短裙，显露女性曲线的美。

二、华尔兹简介

华尔兹（waltz），又称圆舞，一种自娱舞蹈形式。华尔兹舞曲，即圆舞曲也常被称为华尔兹。华尔兹是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式，

亦称圆舞。“华尔兹”一词最初来自古德文walzer，意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。

华尔兹根据速度分化为快慢两种之后，人们把快华尔兹称为维也纳华尔兹，而不冠以“维也纳”三字的即慢华尔兹，它是由维也纳华尔兹演变而来的。华尔兹舞步在速度缓慢的三拍子舞曲中流畅地运行，因有明显的升降动作而如一起一伏连绵不断的波涛，加上轻柔灵巧的倾斜、摆荡、反身和旋转动作以及各种优美的造型，使其具有既庄重典雅、舒展大方、又华丽多姿、飘逸欲仙的独特风韵。它因此而享有“舞中之后”的美称。我们可以简单地从下面几张图片中感受华尔兹带给我们视觉上的享受。

三、学习心得

“踮起脚尖，提起裙边······”《爱的华尔兹》这首歌是我对华尔兹舞蹈的最初印象，只知道是一男一女边跳边转圈。上过一学期的体育课后才知道，原来华尔兹的内涵如此丰富，想跳好也并非想象中那么容易。

一直都觉得会跳舞的人的气质是不一样的，这也是促使我选报体育舞蹈课的一个原因，在简单地学习华尔兹之后更让我对此深信不疑。从刚开始的懵懂，到后来对左脚并换步、右转步、插行步、侧行追步、外侧右转、踌躇步、冲浪步等步法的熟练掌握，华尔兹给我的自信愈发明显。从手搭在同伴肩上开始，昂首挺胸，脚下熟练的步伐，与同伴默契的配合，老师鼓励的眼神，都让我体会到了无与伦比的成就感。但是掌握方法以后想要跳的更有华尔兹的`感觉，却并非一件易事。看着老师优美的步子，自己也幻想那种感觉，自由、轻快、张扬、灵活。不得不说，这是一个需要下功夫的过程。

老师的授课态度会影响学生的学习态度，至少对我是这样。老师认真负责的态度使我不会也不能虚度每星期的学习时间。耐心地指导每组同学的舞蹈动作，课后简短的总结，都使我获益匪浅，自己的舞蹈能力和学习态度都有了很大提升。

学舞蹈的心得体会篇6

作为一名舞蹈教师我觉得在教学中采用的方法，不应该是主观随意的，正如其他学科一样，应该依据教学对象的年龄、能力所要教授教材的内容和要求制定相应的教学方法。舞蹈初学者一般多是十岁左右的少年。由于年龄的特征，他们的模仿能力理解能力强，他们善于模仿教师的舞蹈动作，却不易理解教师对动作所作的理论讲解和分析。因此，对于初学的少年儿童应该更多地采用直观教学(即教师给学生以反复的动作示范)。此外，初学者做动作时往往自我知觉比较迟钝，不善于按照教师的要求自觉地对动作进行自我纠正。因此，教师要耐心细致地一个人一个人地、一个动作一个动作地纠正学生动作上的差误。

一般来说，有两年以上舞蹈训练基础的学员或学员，通过实践对舞蹈动作的理解有了提高，对自身训练时动作中存在的毛病进行自我纠正的能力亦相应提高。这时，教师除了做必要的示范外，应因势利导对学生进行必要和适量的舞蹈动作理论分析，使学生在实践的基础上从感性认识向理解认识飞跃，促成举一返触类旁通。此外，教师可以加强训练中的口头提示，帮助学生及纠正动作，以节省时间。作为舞蹈教师，需要研究自己的教学对象和所要教授的舞蹈内容，制定与两者相适应的科学的教学方法。实践证明，当教学方法同教学对象相适应时，学生就能较快地、正确地掌握所教授的'舞蹈动作，也会较自觉地及时纠正自已练习舞蹈动作时出现各种毛病，教学质量会显著提高。下面谈谈几种具体教学方法。

教授新动作时，教师首先应当给学生正确的示范，同时要求教师讲清动作规格和要领，说明动作的形态和用力的方法。教师在讲解时语言要简练，要精讲多练，把大部分时间用在反复练习上。

动作规格和概念要有步骤地提出。教授新动作时不能毕其功于一役，将全部要求一股脑儿交给学生。这样做不仅学生记不住，而且也达不到预期的教学效果。一般来说学生掌握一个新动作往往是先会做，然后做到较好，最后才能达到精美，一蹴而就是不可能的，必须循序渐进，逐步提高。以跳跃为例：初学时要首先使学生掌握跳跃动作起落的正确方法，然后要求旋转方法的正确，即起法与重心正确，然后逐步要求舞姿、速度和旋转数量。一些简单动作的规格与要领可用几天时间全部提出，如手的位置、腰的动作等。有的动作则要经过几周才能全部提出，如踢蹁盖腿转身、点步翻身。而有的动作甚至用几年的时间进行连续训练，不断地提示，如飞脚、大蹦子等。一个舞蹈动作的教学程序，教师要精通，才能胸有成竹，方能在训练的不同阶段提出合理的要求，使学生不步骤地去掌握每一个动作。

教授新动作或开技巧"法儿"，教师要认真备课。学生往往是先入为主。一个动作初

学时养成的毛病，以后改正极为费力，甚至难以改正。例如：翻身动作容易出现塌腰翘臀的毛病，如果一旦成为习惯，尔后是极难纠正的。每一个新动作初学时是否正确掌握规格与方法，对学生以后能否很好掌握这一动作、继而上升到精美的程度关系极大。教师在教授新动作前一定要熟记动作的规格和要领。

在教授新动作和新组合时都是要将节奏及动作记在脑子里。上课时不要当着学生的面不断地翻备课本来进行教学。这样做不仅浪费时间，而且十分影响教学效果。何况教师应当成为学生的榜样，而教师是要求学生记住动作和节奏的。教授新动作时可先解说动作的做法，然后解说节奏，也可以由教师口数节拍让学生练习，然后再配上音乐练习。某些较难的技巧，如串翻身、飞脚、旋子等，可先不配单薄进行练习，待达到一定水平后再配乐练习。

教授一个新动作后(即使仅仅是动作的某一步骤)，教师要在教室中选择一个能纵观全班学生练习动作的位置，观察学生掌握动作的进程，以便对学生在练习动作时出现的问题和毛病及时指点、纠正。

那么在纠正动作时要有计划、有目的、有重点。所谓"有重点"就是不能"头痛医头，脚痛医脚"，看见什么毛病就纠正什么毛病，这样会造成课堂教学杂乱无章，使教师在忙于纠正动作中处于被动状态。教师纠正动作一定要打主动仗。

有计划。教师在上课前必须预见到学生在训练过程中可能出现的问题和毛病(基于对前一节课的分析)，在备课时就计划好：这堂课重点纠正什么毛病，哪些动作需做细致的纠正，哪些动作在练习过程中口头提示即可，哪些学生要重点纠正等。

有重点。通过对重点动作和重点人的纠正，给其他学生作纠正错误动作的范例，给他们留下深刻的印象，使他们能从他人的毛病中汲取教益，从教师的纠正与指导中获取自觉纠正动作的教益。对重点要揪住不放。对教师计划重点纠正的毛病可以在一堂课中自始至终严格要求，锲而不舍。如拔背，可以从把杆练习到中间练习，从第一个动作到最后一个动作，始终严格要求、严格训练。在对某一重点动作进行重点纠正时，要全神贯注，全力以赴，即便发现了其他毛病、弱点，心中有数。在课前就计划好在课堂上对哪个学生重点纠正，并通过对重点学生纠正，示范全班。

边做边提示。经过了重点纠正的动作或毛病，为了求得巩固，教师可在学生练习过程中再口头提示。口头提示语言要精简，要有的放矢。为此教师要同学生建立共同的语言，即教师的一个字，一句话，一个手势，一个眼色，学生都能心领神会，遵照进行。

严格要求。没有严格要求、严格训练，就没有质量。但是，严格要求并不是说提出要求越高越好，教师提出的要求应该在学生力所能及的范围之内。有些要求是学生一开始训练就可以做到的，如旋转练习中甩头、留头。有的要求是学生较快掌握的，如手动眼随。这时就一守要求学生务必做，要使学生感到，不达到要求教师是不罢休的。有的要求学生不可能很快达到，如正确的连续点步翻身。如果要求学生立即做到，是不合理的。我们所说的严格要求一琛要符合舞蹈教学的规律，违背了这一规律，既达不到教学效果，也会挫伤学生的学习积极性和学习信心。及时找原因。有的动作或技巧学生多次做还做不好时，教师要及时找出原因，究竟是学生能力不足还是完成动作的方法不对。如果是学生能力不足，可以暂时搁置这一动作或技巧，先做些辅助能力的练习;如果是动作的方法不对，则帮助学生找到完成动作的正确方法。能力与方法两者缺一不可。只有能力没有正确的方法不能做好动作;反之，只有方法没有能力，也不奏效。

纠正动作要着眼于动作的方法与用力是否正确，不能从外形出发。如要求学生下肢动作"开"，不能只看学生脚是否打开，要看大腿是否外旋;要求学生腿伸直时要看腿部肌肉是否充分伸长;翻身动作的手臂圆了，但是否存在塌腰翘臀等毛病。学生进行组合练习时，开始可以化整为零，分割成几小段分别纠正。每堂课可选其中一段作为纠正重点，不要总是从头到尾过一遍。此外，组合也要分步骤要求：先要求动作之间的有机衔接，再要求节奏准确，而后要求表情…

舞蹈是时间与空间的艺术，是用身体和节奏表现思想感情的。因此舞蹈教师在教学中要用生动的形象去指导和启发学生，给学生反复地示范动作。教师示范要有充沛的感情与热情，示范动作要力求准确无误、节奏鲜明。示范包括单一动作和组合动作，也可以根据具体情况做局部动作示范，但局部示范应尽可能减少。此外，也呆以由教师带领学生一起做，或者选一些学习优秀的学生示范。

学舞蹈的心得体会篇7

幼儿舞蹈教学的心得体会我爱跳舞，跳舞在我的生活中占据着重要的位置．而我更爱教孩子跳舞．孩子是天生的舞者，在动听的音乐氛围中，她们能快乐自由的舞动出各种身体姿态。和她们一起跳舞你会快乐的象小鸟，忘记所有的不快和烦恼．于是，业余时间在xx省舞蹈家协会舞乐天舞蹈策划培训中心当起了舞蹈老师．几年来也摸索出了一些小经验．

由于孩子们没有丰富的舞蹈经验，其随音乐的舞动也极简单，尚不能称之为“舞蹈”。幼儿舞蹈基础训练的开展，使孩子对舞蹈有一个全面的、系统的、专业的认识，儿童舞蹈基础训练主要是从舞蹈基本功及舞蹈技巧两大方面对孩子施以长期的训练。从而大大提高幼儿舞蹈水平。在组织幼儿进行舞蹈基础训练时，应深刻的意识到所训练的对象是一个特殊的群体—幼儿。由于学龄前儿童的一系列年龄特点，致使组织训练时应注意到许多方面。一、组织幼儿进行舞蹈基础训练时，应考虑到孩子年龄较小、体质较弱的特点。幼儿园内的舞蹈基训对象主要是针对中大班幼儿，平均年龄早期4—6周岁，这么一群幼小的孩子都还处于生长发育期，他们体质相对成人而言较弱；由于年龄小，她们的自我保护能力也较弱；同时她们身体及心理的接受能力也较差。这也就意味着授课的成人——教师在训练时需要注意以下几点：1、训练内容要符合幼儿动作发育的规律。

2、训练的强度、深度要符合幼儿的接受能力。

舞蹈教学培训心得体会

导读：舞蹈的创编中也有那么多技法和诀窍的，让我学到了很多专业知识，使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情，也使小编获益良多。

此次市舞蹈技能培训班安排了形式多样、内容丰富的培训内容，整个培训下来，感觉与以往的培训班有很大不同，更让人茅塞顿开，受益匪浅。既开阔了视野，又提高了专业素质，总的体会有以下几点：一、舞蹈理论实用性、针对性强，教学方式新颖，激发了我的学习热情。

舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目，不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用、灯光的协调、舞美的设计等等诸多方面仔细琢磨，更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。

原本对于舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我，通过一位位专家老师毫不保留、热情洋溢的讲解，使我走出了困惑和误区，令我大开眼界，耳目一新。本次培训还结合舞蹈的创编给我们欣赏了大量的优秀舞蹈作品，另外还安排了多次现场答疑解惑的机会，使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学，舞蹈的创编中也有那么多技法和诀窍的，让我学到了很多专业知识，使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。

二、舞蹈技能训练，陶冶了情操，以舞激情，乐在其中。

在这次舞蹈培训中，让我对少数民族舞蹈的粗犷豪放、刚柔并济有了进一步的认识，学习舞蹈要多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。我在学习中，看到教师们的优美动作，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉。

应该说，舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想象空间，而这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中，我感受到了它的美更激发了我热爱舞蹈的热情，同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我们的情操，真是美在其中，乐在其中。

在最后一次的。舞蹈公开课观摩时，市舞蹈团的李南老师给了我许多启发。在她的讲授之中，我认识了她的学生，感受到了她所带领的舞蹈团队的`那种集体精神，我受到了很大的冲击。

在李南老师的讲课中，时时体现了她所带领的团队的那种集体精神，她们训练的过程很艰苦，但是现在娇身惯养的女孩子都能够培养出这种吃苦耐劳的精神，我觉得很难得。在这种难得的品质下，学生们表现出来的那种扎实的舞蹈技巧，更是令我折服。通过学习，我感触很深，也更坚定了要把自己所带的团队教出一定的特色来的决心。

经过这次的培训学习，我对舞蹈以及其他的很多方面都有很许多新的感悟，获取了许多的经验。也觉得这样的学习机会真的很难得，希望以后有更多这样的机会来学习。在今后的工作中，我将把所学的知识运用到今后的舞蹈教学中去，为进一步提高学生的音乐素质

而努力奋进！

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